東京お台場に「チームラボボーダレス」というミュージアムが完成した。 順路がなく、来場者はさまよいながらアートを体験する。 美術作品を展示するとき、作品は移動せず独立しているのが普通である。 しかし、ボーダレスワールドの作品群は特定の居場所を持たない。 複数の移動する作品と鑑賞者が共に空間をつくりあげていくのだ 。 作品自体が移動し、作品同士が関係を持ち、作品空間に鑑賞者が影響を与えている。 つまり空間は有機的に変化し、同じ状態は存在しない。 また、鑑賞ルートは固定され、同じ場所には2度こない順路が設定される通常の美術展示とは対照的に、ボーダレスワールドには決まった順路はなく、同じ場所に何度も訪れることになる。 今回の展示では、訪れた人が、同じ場所を違う場所のように感じる空間設計を行った。 例えば、同じ場所でも出入口を複数にしたり、下から見えたり、上から見下ろすことができる場所が設けられている。 さらに、中に入ることができる作品も、外から覗けるようすることで、同じ作品も違った視点から鑑賞することができる。 結果、鑑賞者は作品を巡りながら、永遠に広がりのある空間を彷徨うことになる。 情報社会以前の空間は、物質のみでつくらていた。空間は変化なく固定化されたものだった。 情報社会以降、空間は物質から解放された。 物質から解放された空間は、物理的な制約から解放され、人と関係を持ちながら有機的に変化する。ある人の振る舞いが空間を変容させ、その変化し続ける空間を他者と共有する。 空間は、我々に一方的に与える存在から、参加することで我々が変化を与えることができる存在になる。